Chef d’orchestre français basé entre Lyon, Saint-Étienne et Clermont-Ferrand, Eric Varion développe une carrière ancrée à la fois dans la grande tradition symphonique européenne et dans la création contemporaine. Il collabore régulièrement avec l’Ensemble Orchestral Contemporain, dont il est chef associé aux côtés du compositeur Bruno Mantovani, ainsi qu’avec l’Opéra de Saint-Étienne.

Formé au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris puis à la Haute École de Musique de Lausanne, il a d’abord mené une carrière de tubiste — notamment comme Tuba Solo à l’Opéra de Saint-Étienne — avant de se consacrer pleinement à la direction d’orchestre. Ce parcours singulier lui confère une connaissance intime du fonctionnement orchestral et une approche musicale directe, incarnée et collaborative.

Eric Varion a dirigé un large répertoire symphonique et lyrique, de Mozart à la création contemporaine, et a signé de nombreuses productions marquantes : Sept, les Anges de Sinjar, Cosmos de Fabrice Jünger, Colored Lines de Dan Yuhas, Bowie Symphonic, Cendrillon de Nicolas Isouard, Hommage à Le Corbusier, entre autres.

Ses collaborations l’ont conduit à travailler avec des institutions françaises et internationales : Ensemble Orchestral Contemporain, Opéra de Saint-Étienne, Orchestre National de Cannes, Festival de La Chaise-Dieu, Ensemble Symphonique Loire Forez, Festival de Campos do Jordão (São Paulo), Orchestre de Chambre du Luxembourg, Philharmonie de Paris – projet DEMOS. Attaché à la transmission, il a dirigé les orchestres des conservatoires de Saint-Étienne et de Clermont-Ferrand et conduit de vastes projets pédagogiques et territoriaux.

Eric Varion entretient également un lien fort avec la Chine, où il s’est déjà produit en concert avec le Quintette de Cuivres Alliance, à l’invitation de partenaires locaux. Son intérêt pour les échanges culturels sino-français l’amène aujourd’hui à développer un axe important de sa carrière en Chine, en collaborant avec des orchestres, institutions, universités et festivals souhaitant valoriser la musique française et les créations contemporaines européennes.

Son travail se distingue par la création de passerelles entre les esthétiques : musique classique, répertoires contemporains, musiques actuelles, jazz, pop, arts de la scène, projets transdisciplinaires. Il cherche à relier tradition et innovation, une approche particulièrement en phase avec les publics chinois curieux de nouvelles expériences artistiques.